由日本東寶株式會社制作、風(fēng)靡全球的日文原版舞臺劇《千與千尋》，在上海文化廣場為期42場的奇幻之旅即將在8月17日畫上句號。這場被無數(shù)觀眾譽為“童年回憶”和“有生之年必看”的舞臺盛宴，自7月14日登陸申城以來，便以現(xiàn)象級的市場表現(xiàn)和藝術(shù)魅力，創(chuàng)造了中國演出市場的新紀(jì)錄，成為今夏上海璀璨的文化盛事。

舞臺劇《千與千尋》脫胎于宮崎駿導(dǎo)演享譽全球的經(jīng)典同名動畫電影，講述10歲少女千尋在神隱世界中找回勇氣、名字與自我的成長故事，蘊含的普世主題與東方文化底蘊，超越了娛樂本身，成為連接中日乃至全球觀眾情感的獨特紐帶。

而如何將動畫中天馬行空的奇幻場景搬上舞臺成為制作的核心挑戰(zhàn)。由英國皇家莎士比亞劇團名譽副導(dǎo)演、《悲慘世界》編劇約翰·凱爾德（John Caird） 傾力改編并執(zhí)導(dǎo)的本劇，給出了令人驚嘆的答案——精致繁復(fù)的“偶戲”成為貫穿全劇的靈魂。

制作團隊創(chuàng)造性地運用了源自英國國家劇院《戰(zhàn)馬》等作品的先進偶戲理念與技術(shù)，通過多名操偶師協(xié)同，以現(xiàn)代舞的收縮釋放、失衡控制技術(shù)，千奇百怪的神靈世界生靈被賦予鮮活的生命力：無臉男不再是單一形象，其肢體時而蜷縮如迷惘孩童，時而膨脹如吞噬巨獸；龐大的湯婆婆人偶威嚴(yán)壓迫感十足；小巧的青蛙、惹人憐愛的煤球、穿梭空中的白龍、氣勢磅礴的河神等角色輪番登場……操偶師們以呼吸和動態(tài)為各種角色注入靈魂。這種摒棄語言屏障、回歸原始肢體表達的現(xiàn)代舞與偶戲的完美融合，成為該劇“垂直入坑”觀眾、引發(fā)強烈情感共鳴的密鑰。

本劇自2022年3月作為東寶劇團90周年紀(jì)念公演在東京首演以來，便在全球范圍內(nèi)引起轟動。日本國內(nèi)巡演所到城市均一票難求。2024年，該劇首次走出日本，在倫敦西區(qū)科利塞姆劇院（London Coliseum）創(chuàng)紀(jì)錄地連演135場，吸引觀眾約30萬人次，其藝術(shù)成就獲得國際權(quán)威獎項的認可——榮膺第47屆“菊田一夫演劇大獎”，并斬獲第25屆英國戲臺之上獎（WhatsOnStage Awards）“最佳新戲劇”獎，成為該獎項歷史上首部以日語演出的獲獎作品。

作為該劇海外巡演的第二站及中國內(nèi)地的唯一一站，上海文化廣場承載了全國乃至亞洲劇迷的熱切期盼。演出尚未啟幕，其票房就已展現(xiàn)出驚人的號召力。據(jù)主辦方數(shù)據(jù)，兩輪開票后，《千與千尋》42場演出共售出超過67000張門票，票房收入突破5000萬元人民幣，一舉成就了中國最大規(guī)模的日語原版演出紀(jì)錄。開票時的“秒罄”盛況、觀眾不惜專程從山東、江蘇、成都等地奔赴上海的熱情，以及演出期間持續(xù)高漲的上座率，無不印證了這一經(jīng)典IP跨越時空的強大吸引力，以及上海作為國際文化大碼頭對全國觀眾的強大輻射力。

上海作為其海外巡演的重要一站，延續(xù)并放大了這份榮耀。此次上海站演出由上海町藝文化傳播有限公司與上海文化廣場劇院管理有限公司聯(lián)合主辦，得到了久事文傳、長風(fēng)文旅等公司的大力支持。東寶株式會社高級執(zhí)行董事宇田典弘在滬期間表達了深刻的感觸，坦言上海是項目啟動之初最早遞出“橄欖枝”的城市之一，此次成功上演是雙方長期努力的結(jié)果。中方總制作人周黎靜女士強調(diào)，落地如此巨型體量的舞臺作品，“集結(jié)了全上海戲劇界的力量，以數(shù)百人的合力共同完成”，見證了中國戲劇市場的成長。上海文化廣場劇院管理有限公司總經(jīng)理費元洪則盛贊該劇是“亞洲戲劇的驕傲”，并指出其在海內(nèi)外項目資源整合活躍之際，進一步鞏固了申城在亞太演藝市場的地位，發(fā)揮了重要的“碼頭”作用。

隨著《千與千尋》上海42場演出的完美收官，油屋的蒸汽漸漸散去，無臉男的身影隱入黑暗，但這場關(guān)于勇氣、成長與找尋自我的奇幻之旅，已在數(shù)萬觀眾心中留下不可磨滅的印記。它不僅以票房奇跡印證了經(jīng)典IP的不朽魅力，以匠心獨具的舞臺藝術(shù)征服了專業(yè)目光與大眾審美，更以成功的跨國合作與運營模式，為上海建設(shè)亞洲演藝之都增添了濃墨重彩的一筆。

原標(biāo)題：《演界｜現(xiàn)象級舞臺劇 《千與千尋》滬上收官，創(chuàng)演出紀(jì)錄》

來源：網(wǎng)易新聞